{"id":9792,"date":"2020-07-07T15:05:15","date_gmt":"2020-07-07T14:05:15","guid":{"rendered":"http:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/?p=9792"},"modified":"2020-07-07T15:05:47","modified_gmt":"2020-07-07T14:05:47","slug":"10-das-mais-belas-bandas-sonoras-de-ennio-morricone","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/10-das-mais-belas-bandas-sonoras-de-ennio-morricone\/","title":{"rendered":"10 das mais belas bandas sonoras de Ennio Morricone"},"content":{"rendered":"<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\">\n<h6 style=\"text-align: right;\">Artigo, v\u00eddeos e foto recolhidos do <a href=\"https:\/\/www.snpcultura.org\/dez_das_mais_belas_bandas_sonoras_de_ennio_morricone.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener noreferrer\">SNPC<\/a><\/h6>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\">\n<p style=\"text-align: justify;\">Ennio Morricone, falecido esta segunda-feira aos 91 anos, \u00abtinha a capacidade \u00fanica de criar uma m\u00fasica que fazia intuir a imagem. Pensemos em \u201cA miss\u00e3o\u201d: o seu motivo musical \u00e9 inexoravelmente necess\u00e1rio \u00e0quela figura de mission\u00e1rio\u00bb, assinala o presidente do Conselho Pontif\u00edcio da Cultura, cardeal Gianfranco Ravasi. Aqui se recorda uma sele\u00e7\u00e3o de dez das mais de 500 bandas sonoras do compositor que sem hesita\u00e7\u00e3o se declarava cat\u00f3lico.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cPor um punhado de d\u00f3lares\u201d (Sergio Leone, 1964)<\/span><br \/>\nAnti-ret\u00f3rica, empoeirada, experimental, irreverente, mediterr\u00e2nea. Em perfeita correspond\u00eancia com a linguagem visual de Leone, marca um ponto sem retorno nas imagens sonoras do oeste.<\/p>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/oMMh2ibYhKw?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">O bom, o mau e o vil\u00e3o\u201d (Sergio Leone, 1966)<\/span><br \/>\nAssim como para Leone, a Morricone chega ao topo. O mestre, com uma composi\u00e7\u00e3o livre e repleta de efeitos, reescreveu as regras de todo um g\u00e9nero.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZylbA374VRw?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cPassarinhos e passar\u00f5es\u201d (Pier Paolo Pasolini, 1966)<\/span><br \/>\nOs cr\u00e9ditos de abertura entoados pelo contador de hist\u00f3rias Domenico Modugno s\u00e3o talvez \u00fanicos em toda a hist\u00f3ria do cinema, pois o pr\u00f3prio filme pertence a uma categoria em si. A pe\u00e7a, um complexo estil\u00edstico de pastiche, est\u00e1 entre os mais &#8220;cultos&#8221; entre os escritos para o cinema. Morricone assinou a banda sonora de cinco filmes de Pasolini.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/la4Dv6C2rDQ?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cAconteceu no Oeste\u201d (Sergio Leone, 1968)<\/span><br \/>\nNovamente juntos ap\u00f3s dois anos, para Leone e Morricone o salto em frente \u00e9 evidente: do \u00e9pico picaresco \u00e0 elegia, que assume quase os tons de Puccini na partitura.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/Lc1h4kfj4B4?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cInqu\u00e9rito a um cidad\u00e3o acima de qualquer suspeita\u201d (Elio Petri, 1970)<\/span><br \/>\nUma banda sonora claustrof\u00f3bica, cheia de sarcasmo, perfeita para o esc\u00e1rnio de Gian Maria Volont\u00e9. Com meios m\u00ednimos, quase esquel\u00e9ticos, Morricone constr\u00f3i uma inexor\u00e1vel m\u00e1quina narrativa.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/54WkUiZopBU?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cAguenta-te, canalha!\u201d (Sergio Leone, 1971)<\/span><br \/>\nCada vez mais orquestra e mais melodia: est\u00e1 aberta a estrada do que Morricone ser\u00e1. Os vocalizos sem palavras do soprano (usados como instrumento musical) ficar\u00e3o como uma das suas marcas.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/_imFm3FdFJE?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cO gato de nove caudas\u201d (Dario Argento, 1971)<\/span><br \/>\nMorricone comp\u00f4s as m\u00fasicas dos primeiros tr\u00eas filmes do mestre do horror. A ambienta\u00e7\u00e3o permite ao compositor recorrer a uma linguagem particularmente experimental, dif\u00edcil de propor noutros contextos cinematogr\u00e1ficos. Nas m\u00fasicas para esta pel\u00edcula encontramos a escrita do Morricone \u201cculto\u201d, membro de um grupo de vanguarda.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/sbj4KtAo3xU?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cProcesso de Sacco e Vanzetti\u201d (Giuliano Montaldo, 1971)<\/span><br \/>\n\u201cHere\u2019s to you\u201d, com a voz de Joan Baez, acompanha, n\u00e3o sem um efeito de estranhamento, as enxutas cenas finais de um filme. Quase o hino de toda uma \u00e9poca.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/prLAcKnlb9Q?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cA miss\u00e3o\u201d (Roland Joff\u00e9, 1986)<\/span><br \/>\nSem d\u00favida, o auge de toda uma carreira. M\u00fasica inspirad\u00edssima, e talvez haja uma profunda ades\u00e3o de Morricone \u00e0 hist\u00f3ria dos jesu\u00edtas que, na Am\u00e9rica Latina do s\u00e9c. XVII, conquistaram os \u00edndios com a m\u00fasica \u2013 para, depois, serem tra\u00eddos pelas institui\u00e7\u00f5es. Nesta vers\u00e3o, um \u00fanico grande trecho constr\u00f3i um crescendo desde o \u201cObo\u00e9 de Gabriel\u201d (\u00edcone sonoro contempor\u00e2neo), at\u00e9 ao grandioso coro dos nativos. O \u00d3scar que n\u00e3o ganhou foi um verdadeiro furto \u2013 a estatueta atribu\u00edda por \u201cOs oito odiados\u201d (que n\u00e3o est\u00e1 nesta lista) foi uma compensa\u00e7\u00e3o tardia.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/pnNwEglwLxg?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"it\">\u201cCinema Para\u00edso\u201d (Giuseppe Tornatore, 1988)<\/span><br \/>\nO longo e pungente desenvolvimento da melodia &#8211; escrita com o filho Andrea &#8211; confiada ao violino, entra na cabe\u00e7a e j\u00e1 n\u00e3o sai. \u00c9 o primeiro filme com Tornatore: a colabora\u00e7\u00e3o prosseguir\u00e1 durante quase todos os outros filmes do cineasta siciliano. Daqui em diante, Morricone bandas trilhas sonoras perfeitas, mas algo parecidas entre si: densas, grandiloquentes (ou melodram\u00e1ticas), ricas de melodias inconfund\u00edveis. O m\u00e9rito e o limite da marca Morricone.<\/div>\n<div class=\"col-xs-12\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"video-container\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ornOqQ5Qodo?rel=0\" width=\"1180\" height=\"664\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\" data-mce-fragment=\"1\"><\/iframe><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"col-xs-12 col-sm-12 col-md-8 col-lg-8\" style=\"text-align: right;\"><span class=\"autor\">In\u00a0<a href=\"https:\/\/www.avvenire.it\/agora\/pagine\/ennio-morricone-le-dieci-colonne-sonore-piu-belle\" target=\"_blank\" rel=\"noopener noreferrer\">Avvenire<\/a><br \/>\nTrad.: Rui Jorge Martins<br \/>\nImagem: Ennio Morricone | D.R.<\/span><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Artigo, v\u00eddeos e<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":9793,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[11,156],"tags":[],"class_list":["post-9792","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-acontece","category-efemerides"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9792","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9792"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9792\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9796,"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9792\/revisions\/9796"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9793"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9792"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9792"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/diocese-aveiro.pt\/cultura\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9792"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}